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快讯︱商务印书馆2023年度“最美的书”
候选图书欣赏
2024-01-16作者:官网报道新闻来源:商务印书馆浏览人次:2274
  时光飞逝,在迎来崭新的2024年之际,一年一度的商务印书馆“最美的书”评选也如约而至。
  过去的一年,商务印书馆为广大读者朋友献上了千余种好书,用知识送去温暖、送去祝福、送去力量。我们从过去一年的新书中精选了23种精心策划和设计的图书,作为商务印书馆2023年度“最美的书”候选图书。让我们一起领略这些书籍的设计之美吧。

 

 

1.牛津高阶英汉双解词典(第10版)

 

 

设计背景:《牛津高阶英汉双解词典》(第10版)是商务印书馆2023年度重点图书,新版本设计全面升级,体现全新的现代设计风格。

设计思路:采用传统纸面精装形式,封面选用现代红色条纹图案,体现灵动感,而且有很强的视觉冲击力和观赏性,文字摆放沿用以往的设计风格,从整体上充分体现商务印书馆的品牌设计风格。

 

 

2.自然资源与生态文明译丛

 

 

设计背景:本套丛书共十本,聚焦国外自然资源治理前沿和基础领域,从不同维度呈现当前全球自然资源治理前沿的经纬和纵横。译丛内容均与自然环境和环保生态相关,设计则既要体现学术图书的端庄大气,又要展现理论前沿的先进灵动。

设计思路:因为是自然生态主题,封面底图选用了叶子脉络的抽象画,颜色为绿色和黄绿色搭配,体现自然环境主题,考虑到整套丛书书名字数多少不一,选用大色块分割的方式便于文字排版,封面字体选用雅宋和英文正体,庄重大方。

 

 

3.法国大革命批判辞典(全五卷)

 

 

设计背景:《法国大革命批判辞典》是法国大革命修正派史学的代表作,可谓迄今为止大革命史系列的压轴之作。本书的形式乃属首创,名为辞典,但并非系统知识的百科全书。全书精选105个关键词作为词条,每词一篇长文,按照一般历史现象,而非理论概念分为五卷:事件、人物、制度、观念和阐释。全书备有人名索引,各词条附设参见条目,便于读者关联查考。全书整体存在一种深刻的融贯性,“批判”主旨贯穿全书:借鉴19世纪的思想资源,打破独断的理论和确定性的解释,将历史话语还原于现场,开出一条政治文化研究的新路。修正派是否胜利?大革命是否终结?这部“革命政治的表象史”或是一个极好的出发点。

设计思路:本套书封面用色块划分为三个区域,色彩的碰撞,搭配战争场面,形成强烈的视觉冲击。倾斜的分割线犹如利刃般,刺破旧制度黑暗的夜空,明厉的分隔了法国的至暗时刻和即将到来的黎明曙光。五本书统一的红色基调,象征着鲜血、烈火,这是革命的颜色,体现了革命腥风血雨的严酷。

 

 

4.树冠英语

 

 

设计背景:《树冠英语》是商务印书馆和牛津大学出版社联合推出的牛津阅读树进阶读物,全套分为4个年龄阶段,共38小套,290种图书,从单词、语法、发音和学科知识点方面帮助读者搞定中小学英语。

设计思路:本套丛书为小32开,4个年龄阶段分别通过函套的黄、绿、橙、蓝4个颜色来体现,既轻松活泼又便于区分,书脊上呈现书名,便于读者检索和阅读。
 

 

5.《英国史》(全四卷)

 

 

设计背景:《英国史》是英国著名哲学家、历史学家休谟的杰作,创作历时约15年之久,全书超过一百万字,记述从恺撒征服不列颠到1688年光荣革命近1800年的历史,被誉为近代史学上的一座里程碑,对于了解英国历史,了解休谟的政治观、历史观以及近代历史方法有着重要的参考价值。伏尔泰称休谟的《英国史》为“古今杰构之雄”,休谟也被称为“英格兰的塔西佗”。  

设计思路:每卷封面选用一种颜色,代表了不同的历史时期,封面人物图案则为本时期的重要代表人物。整体设计秉持简约大气的风格。

 

 

6.改革年代:从布赖恩到富兰克林·罗斯福

 

 

设计背景:本书是一部里程碑式的著作。著名历史学家霍夫施塔特考察了从1890至1940年这一时期内,遍及美国的那股关于进步与改革的激情,探寻改革者们的道德和情感动机,他们心中的那些神话与梦想,以及不得不与之妥协的那些现实,最终得出了许多令人惊异而发人深省的结论。这是一部写给普通公民的著作,它将问题意识、研究技巧、跨学科视野与优雅的文笔完美结合起来,显示了历史反思可能达到的高度,被誉为“关于20世纪美国历史最有影响的著作”。

设计思路:搜集与图书相关的图像和纹理素材,按照网格系统搭建图书封面的框架,编排各个素材、元素的大小及位置。结合图书内容、成书年代,确定封面的整体色调。并用质感纹理对底色和标题文字进行修饰。

 

 

7.有声的中国

 

 

设计背景:梁启超将学校、报纸、演说定义为“传播文明三利器”,此后,整个20世纪的中国,无论哪个政党、派别或个人,只要想进行有效的思想启蒙或社会动员,都离不开“演说”这一利器。演说的研究,不仅涉及具体演说内容的差异,实际上牵涉演讲的立意、文体、姿态、身段、听众反应以及传播效果等。若搜罗广泛且解读得当,完全可以让这些早已消失在历史深处的“演说”,重新焕发生机,成为今人“触摸历史”的绝佳入口。所有流传久远的“伟大的演说”,不仅系于演说者的个人才华,更与整个大时代的精神氛围相契合。在本书中,作者正是希望通过探索演说的魅力及其可能性,讨论当时社会与学术的各项文化表征。 

设计思路:本书采用了橙色和蓝色两种颜色作为主色调,形成鲜明对比:橙色代表了热情、活力和创造力,蓝色代表了冷静、理性和深邃,这两种颜色反映了书中人物和故事的复杂性和多样性。书名以大号书法呈现,与背景形成强烈对比,吸引读者注意力。

 

 

8.蔡义江新评红楼梦(精装典藏本)

 

 

设计背景:《蔡义江新评红楼梦》是红学名家蔡义江倾毕生心血集大成之作,本次推出的是精装典藏本。

设计思路:函套设计选用白色特种纸,用烫印工艺将绣像插画烙在雪白的特种纸上,正如《红楼梦》结尾处所表达的大雪纷飞,“好一似食尽鸟投林,落了片白茫茫大地真干净!”图书上册用红色,象征书中描写的以贾府和大观园为代表的昌明隆盛之邦、诗礼簪缨之族的荣耀繁华;下册用蓝色,对比突出,象征到头一梦、万境归空的人生悲剧。封面图案用同色烫印,若有若无,传递的是《红楼梦》作者“因空见色,由色生情,传情入色,自色悟空”的创作过程。别册的主色调是白色,与函套一致,中间圆形图案可以理解为一面镜子,灵感来源于《红楼梦》的别名《风月宝鉴》。印制采用裸脊锁线工艺,封面为变色纸压凹,金陵十二钗人物拉页为特种纸,并附赠《好了歌》《好了歌解注》诗词卡一张。

 

 

9.唯美·风格

 

 

设计背景:《唯美·风格》是倡导“唯美”为主旨的高档艺文读本,是《唯美》系列的第三本。该书探讨艺术中令人着迷又难以捉摸的“风格”问题,共集结了50多位当代知名艺术家、文学家、建筑师、学者的文字及艺术作品。该书由当代著名艺术家冷冰川担任主编,由“最美书籍”设计师赵清担任艺术总监,对整本书的设计装帧精心打造。该书出版后,荣获2023年度中国“最美的书”称号,第十届全国书籍设计艺术展“印制类优秀”作品奖,“最美的书”获奖评语称其“整本书籍由内而外散发出独有的艺术气质”。

设计思路:本书设计围绕着内容展开,整体以线条作为主要表现形式,用开放细腻的线条将多元自由的风格呈现给读者。以线条的递增、文字的远去、版心的聚集塑造章节间的层次感,根据每个版块的内容特点进行版式的分栏、字体字号、纸色、纸质,包括标点等细节的变化;统筹的线结构一层层地推进展开,让阅读有了清晰的审美愉悦、层次和变化。而在“诗·音乐”章节中更是充分调动起文本编排的魅力,松紧张弛地展现出独特的乐感与诗意。辑封页用线条勾勒出专属的图形,在线条的穿插之间,艺术家的作品铺陈展开。封面线条选取自马岩松成名作梦露大厦的黄金比曲线,由其关键线变化而成。封面制作了三种款式,典雅沉稳的米色,尊贵大气的金色,星点浪漫的蓝色,每一种都有其独特的气质。全书为8开大开本,清晰展现作品画面,呈现每一处细节,锁线装帧的设计使其可平摊阅读。内页使用10余种特种艺术纸张,每个栏目的纸张都经过精心选择。内页还有大量精彩的细节,如用密线展现徐冰题签的“唯美”字母、镂空的“STYLE”英文字样等,每一页都有独特的设计和用心。该书从装帧设计上能够带给读者美的体验,自身就可以作为一件艺术品被读者欣赏、收藏,正如主编冷冰川所言,《唯美·风格》是“比艺术还纯的艺术品”。


 

10.中国历代金银器鉴赏大辞典

 

 

设计背景:《中国历代金银器鉴赏大辞典》由专业制作团队历时五年精心打造而成,全面系统地介绍了我国商周至清代国宝级金银器和丝绸之路沿线国家的相关金银器,共计1500余件,配有图片1500余幅。所选器物涵盖了古代社会金银器使用的各个方面,选择面广,连续性强。该书不仅介绍每件金银器的发现过程、收藏地点和造型、工艺、用途、审美追求及文化价值等基本情况,还介绍同类器物的横向碰撞融合和纵向发展脉络;不仅着眼于中华文明史,还放眼于丝绸之路国际文化交流史,探究器物背后的文化密码;不仅内容丰富,视角新颖,还具有很高的审美价值,又有难得的文化和学术价值;可收藏,可品鉴,对于我们弘扬中华优秀传统文化有明确的促进作用。

设计思路:图书黑色硬壳圆脊精装,套装金色书匣,书口三边滚金边,内文四色印刷,图文并茂。封面采用黑底色,书名、馆标、金杯图案等用金色,将金光闪闪的“金瓯永固”嵌珠宝金杯活脱脱地呈现于稳重的黑色之上,与书脊上的银托图案遥相呼应,显示出该书“金银器”的内容主题。书匣与封面和书芯相协调。版心、书眉的设置和文字字体、字号、颜色等都注重审美追求和与图书内容的契合。端庄大气的六个篇章页,既各自统领本部分的内容,又相互连接,将全书所选金银器的整体风貌串联在一起。书中图片由专业摄影师用专业摄影器材拍摄,清晰度高,拍摄视角多样,既有全景呈现也有细节展示,再现了器物的风貌,在版式上采取了半页、整页等单幅呈现与多幅组合呈现相结合的方式编排,灵活多变,错落有致。在用纸方面,内页采用105克太空梭雅粉铜版纸,环衬采用250克星彩米金纸,书匣、封面用157g东帆铜版纸,油墨、装订线、堵头布、粘胶、金粉等也都采用上好的品种。本书设计达到了印制工艺与设计的完美协调,与商务印书馆品牌风格做到了有机融合。

 

 

11.长安大戏院演出志(1937—2022)

 

 

设计背景:这是一本老戏园子的日记,每一页记录的都是她最好的样子。长安大戏院始建于1937年,原址坐落在西长安街西单路口东南侧,曾与古老的戏曲艺术和老一辈的戏曲艺术家们同辉煌共沧桑。1996年9月27日,长安大戏院易地新建后重张开业。本书共收录了长安大戏院1937年2月24日至2022年12月31日的演出信息,年代跨度大,演出阵容全,节目类型丰富,内容翔实。86年间,这里名角璀璨,好剧纷呈,她是戏曲兴盛的见证,更是历史发展的缩影。

设计思路:本书一函两册,大16开精装。函套与封面是“蓝黄”对比色。函套采用蓝色棉玥纸糊壳,颜色沉稳大气,亦取京剧脸谱中蓝色代表的刚强、骁勇、刚正不阿之意。书名烫金工艺,“1937—2022”字样放大置于左下角,突出本书时间跨度长,凸显厚重感。灰度的长安大戏院脸谱logo从封面延展到封底,图形串联整体,表达“群星荟萃”之意。图书封面整体以黄棕色为主调,三个设计元素(门匾提字、牌楼、戏票)反白,质朴自然,书名烫黑,低调、沉稳而有层次,封面以今日“长安大戏院牌楼”为主图,封底配合旧时的“长安大戏院戏票”,一前一后,一新一旧,呼应86年老戏园子日记的时代感。内文采用字典纸,字迹更清晰,翻阅更方便。

 

 

12.瑜伽哲学经典丛书

 

 

设计背景:“瑜伽哲学经典丛书”从2022年初出版第一本《智慧瑜伽之光:商羯罗的〈分辨宝鬘〉》开始,已接连出版《瑜伽经》《行动瑜伽》《奥义书》《千岛语录》5种,丛书深入到哲学阐释和人生解说的双重层面,为我们认识瑜伽、觉知生命打开另一种可能的维度。丛书出版后,荣获第十届全国书籍设计艺术展入围奖。

设计思路:本丛书中每个品种既拥有统一的元素,又带有各自的特点。《智慧瑜伽之光》外封红色,内封为特种纸“红番椒”,主图为两柄宝剑,反映了智慧瑜伽的核心教义,即用知识与智慧的利剑刺破无知的迷障。《瑜伽经》外封为黄色,内封为特种纸“琥珀黄”,主图为印度文化的典型代表元素莲花,也寓意瑜伽的修心内蕴。《行动瑜伽》外封为蓝色,内封为特种纸“波斯蓝”,主图为拉开的弓箭,蓝色是行动瑜伽倡导者克利希那神的代表色,弓箭则是行动瑜伽践行者阿周那的专属武器,寓意行动之雄健有力。《奥义书》外封采用专属银墨印刷,内封为特种纸“狼烟灰”,体现了经典文本独具的古典气象,主图为燃烧的火焰,寓意哲学之奥义薪火相传,同时也象征了书中常出现的火神阿耆尼。《千岛语录》外封为薄荷绿,内封为特种纸“绿松石”,与前四本的浓烈色彩形成鲜明对比,既体现其内容的独特性,也反映了文本的清新风格,主图雪山大河寓意弟子眼中的导师辨喜之形象如雪山般圣洁雄伟,其教诲又如潺潺流水一般深入人心。丛书开本大小合适,采用高品质进口纸张印刷,翻读收藏两相宜。32开圆脊精装带护封,书名烫金,内封是布面效果特种纸压凹,以120g绚丽珠光纸作为环衬,尽显丛书的经典气质。每本书的封面天头正中位置印有丛书logo——淡金色曼陀罗花,其形态象征宇宙结构的本源,指向能量的聚合,且特意做成出血效果,富含“不完美才美”的哲思;与此相对,每本书的封面主图外还有“能量圈”,从另一方面体现了圆融之美。

 

 

13.交界译丛

 

 

设计背景:交界,谓边际相连,有共同疆界,寓意抵达前沿、跨越分歧、建立共识之可能。该丛书围绕当下公众或思想界聚焦的主题,提供由各领域专家撰写的知识概述,从基础原理出发,逐步切入关键论题,使读者得以理解并探讨更为复杂的观念。

设计思路:书籍设计采用浓重的黑、静谧的灰以及每一本不同的代表颜色,形成显明的对比,可由此联想到观念带给人们思想上的冲突与不同的思考,抽象的图形的加入,更加深了对于这套书的理解与诠释。
 
 
 

14.“物理学与生活”三部曲

 

 

设计背景:诺兰导演的影片《奥本海默》大热,这部电影以量子力学与核物理科学领军人物罗伯特·奥本海默为原型,获得高分与好评。与此同时,也有一部分影迷因为它高深的物理学门槛望而却步。其实物理学包含许多有趣的分支,它不仅大张旗鼓地存在于奥本海默和爱因斯坦的大脑中,还隐匿在美妙的音乐、邦德的电影和家家户户的小汽车里。

设计思路:三本书分别用黑胶唱片纹样、汽车轮胎印以及电影《黄金眼》的弹道图案作为封面的主题图,以表现物理学原理在我们日常生活的方方面面。这三本书分别采用不同质地的材料和印刷工艺,从视觉和触觉来凸显它们各自的特质,是一套很适合阅读和把玩的科普书。

 

 

15.读是一种幸福:梁晓声谈读书与人生

 

 

设计背景:本书汇集了梁晓声谈读书与人生散文的精华,文字真诚质朴、幽默诙谐、清醒温暖。全书有三辑:辑一为“书中岁月长”,重点是作家对读书的思考、对写作的感悟,读书有什么方法,写作有哪些“窍门”与“规律”,可得窥一斑;辑二为“安顿好内心”,青少年、中年人该如何安顿好内心,作者是如何面对困境的,积极之人生当如何,看他人之人生观,也是在向内找到真实的自己;辑三为“情深人世间”,作者对亲人、友邻、陌生人的挚爱,关于父父子子、爱情婚姻、焦虑孤独的思考,浸润于人间烟火处的情愫与胸怀格外打动人心。

设计思路:封面图案采用大人与小孩惬意地靠在大树边上看书,营造出一种放松、舒服的氛围。整体使用黄色与绿色两种暖色,使人感觉读书是件温暖的事。

 
 
 

16.生活禅纲要

 

 

设计背景:《生活禅纲要》是以当代禅门巨匠、生活禅创导者、人间佛教的重要实践者和推动者——净慧长老的生活禅理念体系为指导思想,以禅宗的圆顿见地与信念为核心,契理契机地将生活与修行、出世与入世、宗门与教下、自利与利他融摄为一体,承继了中国汉传佛教的“以禅为心,以律为行,以净为归”的历史格局。 全书追本溯源,以通俗流畅的现代语言,对生活禅的方方面面做了详切明了的论述,可谓对整个汉传佛学精华的总持及现代阐释,是一部全面系统的生活禅教材。  

设计思路:本书封面采用了深红色和金色两种颜色,深红色代表佛教的严谨和历史,金色代表光彩和智慧,两种颜色形成鲜明对比,反映了书中的内容和风格。封面上方是书名以金色字体居中呈现,与背景形成强烈对比,吸引读者注意力,封面边缘装饰有精致的金色图案,增加了视觉效果和艺术感,封面下方作者、版本和其他信息以小号字体排列,使封面更加完整。书脊也采用了相同的设计元素,保持了封面的一致性和协调性。整个封面设计简洁而典雅,能够有效地传达书的主题和氛围,吸引读者的兴趣和好奇心。



 

17.手绘中国钓鱼岛植物

 

 

设计背景:钓鱼岛及其附属岛屿自古以来便是中国领土不可分割的一部分,岛上生物也是我国生物资源库的一部分。钓鱼岛虽然面积狭小,却有一些特有的植物,在中国大陆和台湾都不见分布。然而受历史和现实条件所限,我国植物学家尚未能对钓鱼岛进行科学考察,此前还没有专门介绍其植物资源的著作。岛上特有植物也大多不为国人所知。为了填补我国在钓鱼岛植物区系研究上的空白,研究人员根据钓鱼岛地理位置,参考相邻及相似经纬度各岛屿植被分布情况,结合相关资料,历时10年完成了这部《手绘中国钓鱼岛植物》。本书一方面可为感兴趣的读者提供进一步深入研究的可能性,也为将来出版“钓鱼岛植物志”奠定基础;另一方面,既有助于读者了解相邻岛屿植物分布,也有望进一步促进广大同胞对我国主权和领土完整性的理解,加深普通大众对每一寸国土和每一个物种的保护意识与热爱之情。本书出版后,入围第十届全国书籍设计艺术展,入选2023海峡两岸装帧设计大赛“好设计”图书。

设计思路:为了保证不同的植物科属有充分的代表,同时优先展示岛上的常见植物,编写人员从400种植物中筛选出208种,展示钓鱼岛上丰富的植物资源,包括优质的山茶、棕榈、仙人掌、海芙蓉等名贵草本植物,以及4种钓鱼岛特有植物:钓鱼岛杜鹃、钓鱼岛金丝桃、钓鱼岛细辛、钓鱼岛补血草。每种均精确描绘鉴别特征、分布情况,并对拉丁学名进行科普化的解析。为了让读者更直观地感受钓鱼岛植物之美,每种植物均配有手绘图,由以植物科学绘画家孙英宝为首的十多位热爱自然、拥有情怀的科学绘画师绘制,融科学与艺术于一体。书后附有完整的《钓鱼岛植物名录》,从植物名称、习性、特征、识别要点、世界各地分布情况及经济价值、各地使用方式、属名和种加词来历,到手绘植株形态,以及花、果、种子等细部结构,均经过严格审定,科学严谨。

 

 

18.爱因斯坦论政治

 

 

设计背景:《爱因斯坦论政治》编者用鲜活的一手文献,反映了20世纪非常伟大的头脑如何应对他那个时代的政治挑战,向我们展现了一个不同于以往的爱因斯坦形象。爱因斯坦并不像人们一贯认为的那样,在政治问题上,是一个天真的、徒劳无功的理想主义者,恰恰相反,他是一个既讲原则又灵活机动的实用主义者,他的言论反映出深厚的人道主义思想。

设计思路:图书封面运用爱因斯坦头像,突出全书主题,气息浓烈,具有强烈的视觉冲击力。装帧采用精装加护封的方式,文字居中排式,醒目、严谨且突出主题。

 

 

19.查理三世史

 

 

设计背景:理查三世是英格兰约克王朝最后一位国王,也是金雀花王朝的最后一位国王。本书是关于这位国王的第一部传记作品,主要叙述了理查登上王位及迅速垮台的过程,是英国文艺复兴时期著名的人文主义作品,也是研究理查三世及当时英国历史的不可或缺的珍贵史料。  

设计思路:本书以理查三世的肖像作为背景主图,利用既复古又现代的画风描绘出理查三世的样貌,总体色调偏黑白画风,而帽子上的彩色徽章作为点缀,生动别致。

 

 

20.爱丁堡艺术节——战后英国的文化与社会

 

 

设计背景:本书是第一部研究爱丁堡国际大型年度艺术盛会的起源和发展的著作。作者对文化在社会中的地位、艺术的实践和意义、审查制度、宗教在文化发展中的角色和道德的意义等问题在不同时期的辩论进行了探究。从一开始,爱丁堡艺术节就试图用文化来促进欧洲文明的发展以及不同国家和语言的人们之间的互相理解,因此,爱丁堡艺术节被提请申报了1952年的诺贝尔和平奖。而在20世纪60年代,新一代的艺术企业家们则将文化视为挑战和挑衅的手段。在此过程中,艺术的精英属性和社会属性也被广泛讨论。这些思想——保守与自由、精英与多元、传统与前卫——每年8月都会在爱丁堡发生碰撞,使节日成为探索战后英国文化和社会重大变化的有效镜像。  

设计思路:封面融入了本书中的很多元素和细节:右上角的犀牛头是爱丁堡艺术节发展和壮大过程中的弄潮儿;中间的“Fringe”标语就是艺术节的横幅;雕塑和城堡是爱丁堡城市的名胜;右边则是爱丁堡艺术节期间一个街头表演的瞬间。封面的蓝白配色来自苏格兰地区的国旗,封面元素串联起了本书的主要内容;蓝灰色调为主,结合阴影堆积起层次感和神秘感;字体部分采用蓝色跳色,鲜活灵动,使画面有线条感。

 

 

21.南有弦歌:晚清南洋文社与华文文学的发生

 

 

设计背景:晚清之际,南洋成为海外最大的华人聚集区,在左秉隆、黄遵宪等驻任领事与邱菽园等本土文人的共同倡导之下,南洋文风渐兴,数十家文人社团相继成立。文社活动成效显著,直接促成了海外华文文学的发生,南洋成为近代海外华文文学最早的萌发、繁盛之地。本书系统梳理了晚清南洋华文文社的发展脉络,论述了文社发展的三个标志性时代“左秉隆时代”“黄遵宪时代”“邱菽园时代”,展现近代中国文学移植南洋、中华文化海外传播的宏大历程。

设计思路:封面采用橙黄色和绿色两种颜色,橙黄色代表南洋的阳光、热情和活力,绿色代表南洋的海洋、天空和广阔,两种颜色形成鲜明对比。封面上方有白色的云朵和飞鸟,展示了南洋文社的思想和境界,富有诗意和浪漫的气息。云朵和飞鸟的形状,也象征了南洋文社的多样和自由,以及他们对文学的探索和创造。封面下方是一幅精美细致的山水画,描绘了波涛汹涌的海浪、层峦叠嶂的山脉以及飘渺悠扬的云彩,画作采用了淡雅柔和但又鲜明生动的颜色,呈现出一种自然、宁静而又充满活力与生机勃勃之感。整体风格可能受到了传统中国山水画的影响,展现了南洋文社的文化底蕴和审美情趣。

 

 

22.徒然草

 

 

设计背景:《徒然草》是影响日本人的审美倾向与生活态度的经典之作。本书流露真实情感,以独特形式的自白来表达内心思想,不虚饰,不做作,让人敞开胸怀,尽情去品味生活的真情趣。

设计思路:书籍设计采用精装32开小开本,自然景象通过烫透工艺,将原本白色的素雅纸张,烫出淡雅的轮廓,局部烫银点缀其间。内封为渐变晕染印刷,配合书口的渐变效果,浑然一体,体现出典雅精致的美。

 

 

23.乱翻书集

 

 

设计背景:本书收录旅美作家张宗子近年来45篇读书随笔,分为四辑:辑一读古诗词,如杜甫、白居易、苏轼;辑二读古代笔记、小说,如《世说新语》《阅微草堂笔记》;辑三读今人作品,如鲁迅、周作人。

设计思路:封面图案插画的创作思路源于“春风不识字,何故乱翻书”的谚语,把插画放进相框里,仿佛把读者领进充满诗意的阅读氛围中,意在通过这幅充满和煦春风诗意的插画,烘托整本书轻松阅读的氛围。护封材料选用了有书卷气质感的特种纸,整体协调,充满美感。