无论从哪个角度看,当今世界都已经进入了艺术文化的消费时代。尤其数字艺术挟高科技带来的现场交互性与多媒介优长,为艺术创造与欣赏提供了全新的理念,开辟了无穷的空间,以致数字化创作、传播和阅读日渐成长为艺术市场的主体,且体量越来越为传统样态所无法比拟。与此同时,伴随着互联网的普及,全球范围内网民的文化消费者身份愈加凸显,借助传感器、计算机收集和处理技术,其对新媒体传播方式的依赖与信任更是达到空前的高度。
在中国,2022年发布的第49次《中国互联网络发展状况统计报告》显示,截至去年底,网民数量已达10.32亿,网络视频用户和短视频用户使用率分别提升至94.5%和90.5%。在市场的强力推动下,借助5G、AR、VR技术的数字文化产品纷纷出现,如北京冬奥会开幕式用数字光影机械装置呈现二十四节气,河南卫视用5G+AR技术将虚拟场景和现实舞台结合起来演绎《唐宫夜宴》等可称精品的节目。“爱优腾”等数字平台制作的剧集数量也呈井喷之势,且质量不断提高,如爱奇艺出品的《你好,旧时光》获第五届文荣奖网络单元最大奖项,腾讯网、芒果TV等上线综艺的档数、总期数和时长也都成倍增长。
再看其他艺术门类,“中华精品字库工程”通过数字技术让经典书法活了起来,传播和示范效应都得到空前的提升。数字音乐渐成音乐消费主流,市场占有率超过音像、音乐图书、演出与版权的总和。“演出”也不再仅有一种形式,借助动捕系统与虚拟技术,真人的“数字化身”被投射到虚拟空间,通过互动式XR,带给观众逼真的沉浸体验,其所产生的穿越时空的神奇效果,为此前任何演出所无。总之,不仅绘画、雕塑和摄影等传统艺术被数字技术、数字媒体改变了,而且互联网和软件艺术、数字装置和虚拟现实等形式都已被认定为大有前途的新的艺术实践,在市场站稳了脚跟。至于一些机构利用数字技术推出实景游戏体验、博物馆场景角色扮演等项目,所辟出的多元、动态的交互艺术空间,直接拉近了传统与当下的距离,更给人带来了别样的文化体验。
文学一块,2018年网络文学注册作者的总数已达1400万,网络已成文学作品发布和销售的重要渠道甚至主渠道,网络文学的英译数量因此同步快速增长,这为中国文化在儒家文化圈乃至整个世界范围的传播,做出了扎扎实实的贡献。有鉴于2019年起,成人数字化阅读的接触率接近八成,超过七成受访者认为数字阅读可助人提升阅读量,并认可其为自己最乐意接受的阅读方式。更有越来越多的人开始接触智能创作、人机交互、虚拟场景和沉浸体验,“数字文学”由此成为文学创作新的增长点,其所具有的非线性叙事、非稳定结构,以及读者参与性与多媒体特征,颠覆了人们对传统文学及审美的习惯认知,说文学创作的生态业已发生革命性的改变,绝非夸大之辞。