论艺术与鉴赏 精装何香凝美术馆•艺术史名著译丛

　　本书汇集了弗里德伦德尔智慧超群和判断老道的那些对绘画和鉴赏的看法，是您更好地理解整体视觉艺术的不可缺少的书目。

　　本书汇集了是作者为艺术家和艺术爱好者所写的、汇集了一位权威鉴定家一生的个人经验的艺术鉴赏指南。它代表着从莫雷利、贝伦森到弗里德伦德尔西方美术史研究中鉴定学派的全部成就。

　　马克斯•J.弗里德伦德尔（Max J.Friedländer，1867—1958），曾任德国柏林绘画馆馆长、艺术史家；擅长以鉴赏家式的方式研究艺术史。其基本观点是：不应通过宏大的艺术和美学理论，而应基于感受力，即以风格批评的方式来审视作品。主要著作有：《十五和十六世纪尼德兰绘画中的杰作》（1903）、《从杨•凡•艾克到布鲁盖尔》（1916）、《丢勒》（1923）、14卷本巨著《早期尼德兰绘画史》（1924—1937）、《真迹与赝品》（1929）、《论艺术与鉴赏》（1946）、《论风景画》（1947）。

　　《论艺术与鉴赏》由三十八篇经验性议论文组成，涉及艺术哲学和心理学、绘画题材分类、形式批评、作品鉴定的基本要素，以及作品修复的标准和艺术文献的鉴别等论题。
    
　　本书中所表述的一些观点，既来自作者的独立思考，更来自一位鉴定专家所直接接触到的相关问题，从而也使本书具有了独特的意义。作者试图通过这些文章让读者理解一般意义上的艺术，尤其是绘画艺术的本质原则，并寻求建立起一套更精确的术语系统，为自己建构起一些涉及学术与艺术之间关系的观念。

　　本书的前半部分是理论性的，且渗透到了哲学的领域；后半部分则讨论绘画批评的实践。书中所涉及的艺术史实被用来作为支持作者观点的论据，其中所举的例子都来自作者所熟悉的领域，即15和16世纪尼德兰的绘画。作者坚信：对任何个体艺术品每次真正的考察，都有助于读者更好地理解整体的视觉艺术，甚至更好地理解一般意义上的所有艺术活动。
 

目录：
  001  插图目录
  001  导言  
  005  自序
  001  一  观看、感知、愉悦的凝视
  013  二  存在、现象、对事物的客观兴趣
  019  三  艺术与象征
  023  四  形式、色彩、色调、光线、金色
  031  五  “入画的”概念
  035  六  尺寸与比例、远景与近景
  039  七  论线性透视
  043  八  动态
  047  九  逼真、艺术价值与风格
  053  十  个性与类型
  055  十一  论美
  059  十二  论构图
  065  十三  论绘画分类
  067  十四  绘画中的宗教与世俗故事
  071  十五  人体
  075  十六  风俗画
  079  十七  风景
  091  十八  肖像
  097  十九  静物
  101  二十  艺术家：天才与人才
107  二十一  艺术与学识
115  二十二  观看者的立场
119  二十三  论确定作者的意义
121  二十四  论确定作者的客观标准
127  二十五  论直觉与第一印象
133  二十六  鉴定家的问题
137  二十七  对画面的分析查验
147  二十八  论照片的使用
149  二十九  论个性及其发展
 157  三十    论无名画家、平庸画家和小画家
161  三十一  对素描的研究
163  三十二  影响力
169  三十三  艺术的品质：原作与摹本
183  三十四  由摹本逆向推断相关佚作
187  三十五  画坊作品
197  三十六  论赝品
207  三十七  论修复
213  三十八  论艺术文献
219  索引