雅诺什的面孔：阿格妮丝•赫勒美学文选 平装

重点收录了阿格妮丝•赫勒有关美学的重要论述，从不同的维度来讨论赫勒的美学以阐发美学在其哲学和文化政治学中的地位，诊断美学从“马克思主义复兴”到“后马克思主义”范式的转型。
 
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正在继承和反思卢卡奇美学思想的基础上,阿格妮丝•赫勒提出了文化审美批判和美学重建理论,以追求个体的解放和自由。……从现代性美学视角探讨赫勒著作和思想的专著,他以现代性为视点,深入透彻地分析了赫勒审美现代性思想……
                                                                ——金潇
赫勒在践行着自己的理论并成为一个象征：我们需要在我们的境遇中面对赫勒的行为和思想，书写我们自己作为现代人的、现在的人生。
——张成华


阿格妮丝•赫勒的美学是其哲学的基础，她把美学视为一种现代文化现象，考察其
社会基础。考察她的美学的基本维度可以把我们引向她的思想的核心观念——多元主义的文化政治学。在当代人文学科中显得愈来愈重要的社会哲学，提供了一条理解美学的路径。


 

阿格妮丝•赫勒（Agnes Heller，1929—2019），东欧新马克思主义的重要代表人物，布达佩斯学派最主要的代表人物，公认为该学派的发言人。

本书重点收录了阿格妮丝•赫勒有关美学的重要论述，图从不同的维度来讨论赫勒的美学以阐发美学在其哲学和文化政治学中的地位，诊断美学从“马克思主义复兴”到“后马克思主义”范式的转型。她的美学是其哲学的基础，考察她的美学的基本维度可以把我们引向她的思想的核心观念——多元主义的文化政治学。主要篇目有《科学、哲学和艺术》、《美学的必要性与不可改革性》、《美的概念出了什么问题》、《关于道德审美的信件：论美的和崇高的人物，论幸福和爱》、《友谊之美》、《人类学的“第三思潮”或人格论的自然主义》 等。

导论：阿格妮丝•赫勒从马克思主义复兴到后马克思主义的审美之维
第一编 美学的危机与重建
科学、哲学和艺术
美学的必要性与不可改革性
美的概念出了什么问题？
关于道德审美的信件：论美的和崇高的人物，论幸福和爱
友谊之美
人类学的“第三思潮”或人格论的自然主义
我们在哪里在家呢？
第二编　文化
我们正生活在一个情感贫瘠的世界中吗？
康德的宴会，一个午宴的邀请
文化模式可以比较吗？
文化的三种概念
市民社会有文化记忆吗？—— 一种尝试性的回答
玩笑文化和公共领域的转型
乔治•马尔库什的高雅文化概念：一种批判性评价
第三编　文艺美学
绝对陌生人：莎士比亚与同化失败的戏剧
当代历史小说
对后现代艺术的反思
情感在艺术接受中的地位
艺术自律或者艺术品的尊严
布达佩斯学派美学——阿格妮丝•赫勒访谈录
关于马克思主义与美学问题的对话

赫勒把美学视为一种现代文化现象，考察其社会基础。她在马克思和韦伯对资本主义社会的研究基础上改变了康德提问的方式，正如她的老师卢卡奇在年轻时所做的那样。在当代人文学科中显得愈来愈重要的社会哲学，提供了一条理解美学的路径。美学就是社会哲学的一部分。韦伯关于世俗化、合理主义、文化价值分化的理论以及马克思对现代社会结构和生产力动态发展的考察为赫勒的社会美学研究奠定了根基。 马克斯•韦伯作为一位德国的新康德主义者，借助于宗教世俗化和文化分化的阐释把康德立于哲学人类学之上的美学转变为社会人类学和社会美学。赫勒继续完成这项工程。《文艺复兴时期的人》中，赫勒以韦伯的概念阐释文艺复兴时期的审美和艺术现象。文艺复兴时期的代表性人物的思考和感性牢固地根植于犹太-基督教传统中，但这绝不是回归于古代，而是具有世俗化的特征。在世俗化过程中，人的概念和理想成为社会的、个体的、动态的，不是纯粹依赖于超验而是依靠世俗感性。结果，审美和艺术出现了并作为一种自律的文化被人们接受。在赫勒看来，“文艺复兴时期的宗教特征是消解教条：宗教多种多样、丰富多彩，似乎说信仰如今不再严格了，而是‘自由的’，人们可以自由选择。”(Heller，1978: 12)宗教的变化导致了神话的人性化以及人的神化。一方面，亚当、摩西、圣母玛丽亚、普罗米修斯都是活生生的形象；耶稣和苏格拉底的融合是最抽象的同时又是最可以触摸的形式。另一方面，人能够改变自身提升到神灵的地位，如米开朗基罗作品的人类主人公就是神圣的形象。由于世俗化，对社会启蒙者来说，宗教激情就被审美激情所取代：“不断出现的艺术渴求在建筑、壁画中得到表达，宗教经验转向了艺术经验，后者取代了前者。当《圣母怜子图》（pietà）的艺术价值开始显得重要时，就不再是宗教狂热而是审美欣赏引起中产阶级去凝神观照《圣母怜子图》。”(Heller，1978: 68) 世俗化促进了审美和新型社会个体即中产阶级出现的有效性。一旦这个阶级当权，美学就是新型社会结构的必要元素。赫勒和她已故丈夫费赫尔认为，美学作为哲学体系的相对独立的一部分，“是资产阶级社会的产物”,“它的存在关乎这种认识即资产阶级社会本质上是充满问题的。 ”(Fehér and Heller, 1986b: 1)不过，在文艺复兴时期，美学不是资本主义问题的象征，而是人的本质性潜能的表达。赫勒认为，艺术是世俗世界中的对象化形式之一：“艺术是人类的自我意识，艺术作品一直是‘自为’物种本质的载体：并且这不止在一方面。艺术作品始终是内在性的：它把世界描述为人的世界，即人创造的世界。”