第34届世界艺术史大会文集（全三卷） 精装

记录全球文化艺术史界的“奥林匹克”盛会143年来首次在中国召开的盛况。

名家主编；
庞大的作者阵容，云集30多个国家300多位艺术史学者最新成果；
共分21个主题板块，展现当今艺术史学界研究进程，共收录325篇文章，英文225篇，中文99篇，法文1篇。
整理、修订、编辑、出版，历时四年，设计精美，编校精良。

 

邵大箴，中央美术学院教授。自1960年起，在中央美术学院美术史系任教。曾兼任中国美术家协会理论委员会主任，《美术》《美术研究》《世界美术》杂志主编。担任第34届世界艺术史大会组委会主任。
范迪安，中央美术学院教授、院长，中国美术家协会主席，中央文史研究馆馆员。主编《20世纪中国美术文艺志•美术卷》《世界著名美术院校教育丛书》《中国当代美术：1979—1999》《世界艺术史》。担任第34届世界艺术史大会组委会副主任。
朱青生，北京大学教授，国际艺术史学会主席。主编《中国当代艺术年鉴》《汉画总录》。担任第34届世界艺术史大会组委会副主任兼秘书长。

2016年9月，第34届世界艺术史大会在中国北京召开。本文集由各分会主席遴选出来的与会学者论文经过收集、整理、修订之后汇编而成。文集共收入论文300多篇，作者来自39个国家，部分论文配有精美插图。整体的结构框架依照大会分会形制，分为21个部分，并按各分会板块编排，每个部分的开篇都有各分会主席专门撰写的对本分会的介绍或综述。论文按提交时所用语言发表，主要为英文和中文，两种语言的交相呼应也体现了中国艺术与西方艺术之间的求同存异。本文集全面广泛地记录了此次大会的研究成果，具有极高的学术价值，同时也再一次强调了此届艺术史大会的主题：概念——不同时代不同文化中的艺术和艺术史。

第1 分会：语词与概念 Session 1: Words and Concepts
第2 分会：标准与品评 Session 2: The Rank of Art
第3 分会：想象与投射Session 3: Imagination and Projection
第4 分会：欣赏与实用 Session 4: Appreciation and Utility
第5 分会：自觉与自律 Session 5: Self-Awareness or Self-Affirmation
第6 分会：传统与渊源 Session 6: Politics of Identity: Tradition and Origin
第7 分会：流传与嬗变 Session 7: Translation and Change
第8 分会：禁忌与教化 Session 8: Art and Taboo
第9 分会：独立与超脱 Session 9: Autonomy and Elusion
第10 分会：性别与妇女 Session 10: Gendered Practices
第11 分会：风景与奇观 Session 11: Landscape and Spectacle
第12 分会：园林与庭院 Session 12: Garden and Courtyard
第13 分会：传播与接受 Session 13: Transmission and Adoption
第14 分会：他者与陌生 Session 14: Othering and Foreignness
第15 分会：误解与曲用 Session 15: Creative Misunderstanding
第16 分会：商品与市场 Session 16: Commodity and Market
第17 分会：展示 Session 17: Display
第18 分会：媒体与视觉 Session 18: Media and Visuality
第19 分会：审美与艺术史 Session 19: History of Beauty vs. History of Art
第20 分会：专业与美育 Session 20: Professional Education and Aesthetic Education
第21 分会：多元与世界 Session 21: Connecting Art Histories and World Art

今天，中国艺术史组委会将会把会旗交给意大利和巴西。我们非常荣幸，在中国之后，将会有一个古老的国家和一个新兴的国家共同来举办下一届世界艺术史大会。而艺术史大会由两个国家举办，在整个世界艺术史大会的历史上将是第一次，这是一件多么令人愉快、好奇和充满希冀的事情，我们中国作为前任将会帮助他们执行和推进世界艺术史大会。巴西刚刚办完奥运会，在奥运会上，我们看到了人的竞争，而在整个世界上，我们看到了很多的战争和动乱，这次就有一些演讲人没能够到场。因此，我们在这样的时刻更加珍惜世界艺术史大会的意义。那就是因为，如果说体育竞争是在输赢中获得愉快的，那么当一个胜利者欢呼狂喜的时候，当他的国歌唱起、国旗升起的时候，就有无数失败者在纠结、哭泣和失望。虽然景观时代体育占据了我们过多的目光，在体育中，人间的竞争和争斗可以通过举办比赛、制定规则、互相比拼表现出来。世界的和平能否从中获得一个更新的提升，有时候我们真的觉得苦恼而疑虑。但是真正不断地创造新的思维、新的观念和新的方法是在艺术中，借助艺术、研究艺术而形成的艺术史也是观察世界和解释人性的不断创新的道路。世界艺术史大会召开的时候，我们要寻找的恰巧就是人与人之间的差异、国与国之间的分别。当在我们之间觉察和发现差异和分别，我们大家才有在一起讨论的兴趣和欲望。每一个人、每个国家、每个文化不可能不保持他们之间的差异，而且在艺术史中差异越大，互相之间的欣赏和研究的力度才越大，发展的可能性才越大。当我们注意到这一点的时候，我们的艺术史大会就不是讨论概念，而是我们在一起用我们互相的欢乐和聚会来为人类的未来营造和谐的时刻。