欧美现代文学杰作的电影经验——对抗、开放与欲的向度 平装

文学和电影相互深入，构成20世纪后人类精神与商业活动的壮丽景观，共荣生命叙事长河中的开放与交往活动。

欧美现代百年小说、戏剧丰硕成就非以前任何一个百年可比，电影历经百年路途之际研究欧美叙事文学杰作的电影经验，剖析其意识历程与技术历程之间的关系，价值独特。
 

严前海，上海戏剧学院硕士、中国传媒大学博士，电影学教授，东莞理工学院图书馆馆长，中山大学电影学硕士行业导师，云南大益文学院签约作家。已出版专著《影视文学批评学》《电视剧艺术形态》等，并创作短中长篇小说、舞台剧、影视作品多部。

文学杰作是人生存真义的发生方式，它们的电影经验就是另一种真义的显现与持存，是欧美文学研究在视觉文化时代的一种现代性延续，是电影艺术研究无从回避的精神维度的建构性理解。本书全方面解读欧美文学杰作的电影经验，剖析其意识历程与技术历程之间的关系，力求揭示其中隐藏的密码。

第一章 交往与开放的叙事 1
一、叙事、模仿与解释　1
二、三种经验方式之《神体午餐》《蝴蝶的舌头》《来客》　3
三、历史理解、语法理解、精神理解与《审判》　14
第二章 文本阐释　19
第一节　文学的电影阐释　19
第二节　《洛丽塔》和其他　21
第三节　《了不起的盖茨比》与电影的“阐释游牧”　27
一、《了不起的盖茨比》，一部被宽容的杰作　28
二、阐释游牧之一：正循环与逆循环的阐释　31
三、阐释游牧之二：死亡与梦想　35
四、阐释游牧之三：文本叠加效果　41
五、盖茨比影剧现象与“优越性阐释” 　48
第四节　意识或观念的电影阐释　50
一、《死者》《尤利西斯》　50
二、《恋马狂》《莫扎特》　55
三、《法国中尉的女人》　57
第三章 导演的文学接受　63
第一节　导演与文学接受　63
第二节　明格拉：《英国病人》《冷山》《天才雷普利》　72
一、《英国病人》　72
二、《天才雷普利》《冷山》　78
第三节 考夫曼：《不能承受的生命之轻》《鹅毛笔》《亨利与琼》《北回归线》　86
一、《不能承受的生命之轻》：身体政治　87
二、《鹅毛笔》：身体耗费　92
三、《亨利与琼》：身体诡秘　98
第四章 形式：轻与重、转换　107
第一节 形式问题　107
第二节 轻构述：《少年派的奇幻漂流》《安娜•卡列尼娜》　112
一、关于轻　112
二、《少年派的奇幻漂流》　114
三、《安娜•卡列尼娜》　119
第三节　《香水》与通感叙述　124
一、魔幻在前：表达的挑战　125
二、文字与影像：香的戏谑　126
三、感觉转换Ⅰ：看到香　130
四、感觉转换Ⅱ：听到香　132
五、共鸣　136
第四节　文学增魅传播：电影特效　137 一、视觉效果的当代性　137 二、《指环王》，数字特效的魅力 141 三、《搏击俱乐部》等，物理和绘图视效 144
第五章 文学电影中社会历史的个体权力　152
第一节 个体权力视野　152
第二节 《愤怒的葡萄》《美国悲剧》　155
一、《愤怒的葡萄》　155
二、《美国悲剧》　160
第三节　《魔山》《布登勃洛克一家》　165
第四节　莫拉维亚、卡尔维诺、艾柯、皮兰德娄和《豹》　171
第五节　《拉格泰姆》《一九八四》《过于喧嚣的孤独》《严密监视的列车》　180
第六章 酷烈情欲　187
第一节　美国戏剧电影的女性与欲望　187
一、戏剧，女性形象，戏剧电影　187
二、深受人生伤害：《安娜•克里斯蒂》《奇异的插曲》
　　《长夜漫漫路迢迢》　189
三、堂吉诃德式的英勇与病态：《欲望号街车》　191
四、狂暴与徒劳：《谁害怕弗吉尼亚•伍尔夫？》　194
五、质疑和恶毒：《怀疑》《八月：奥塞治郡》　196
六、戏剧电影的余音　200
第二节　现代爱欲的生产　201
一、置身国家、政治、战争中的爱：《日瓦戈医生》《第四十一个》
　　《飘》《情人》　201
二、纯净爱情：《爱情故事》　204
三、爱和狂癫、罪：《暗沟》《黑暗中的华尔兹》　205
四、伦乱之爱：《爱情重伤》　207
五、虐受与神圣之爱：《一个陌生女人的来信》　209
六、体觉的苏醒：《查泰莱夫人的情人》《霍乱时期的爱情》　212
七、爱的三角：《朱尔与吉姆》《戏梦巴黎》　214
八、亲情之爱：《童年的许诺》　216
九、性爱魔域：《去年在马里昂巴德》《大开眼戒》　219
第三节　非主流情欲　222
一、“充分可能性” 　222
二、《王尔德（的情人）》《爱德华二世》　224
三、《莫里斯》《单身》《死于威尼斯》《我爱你菲利浦•莫瑞斯》
　　《达洛维夫人》　227
四、《天使在美国》《天鹅绒金矿》《蜘蛛女之吻》　234
第七章 艺术历史中的躯体　240
第一节　身体、广场与蛋糕　240
第二节　屠杀中的身体：《无关命运》《索菲的选择》　251
第三节 战争与身体，人性与政治　256
一、《静静的顿河》《好兵帅克》　256
二、《永别了，武器》　260
三、《裸者与死者》《细红线》《凯恩号哗变》　263
四、从《西线无战事》到《铁皮鼓》　267
五、《第 22 条军规》《五号屠场》　270
第四节　恶棍的“身体史诗”　276
一、《布赖顿棒糖》　277
二、《拉孔布•吕西安》　282
三、《发条橙子》　286
四、《邮差总按两次铃》《双重赔偿》《天才雷普利》　290
五、《同流者》　293
第八章 中心与游牧　298
中心与游牧　298
附录： 米特里、麦克卢汉、巴赞和帕索里尼的文学电影观　310
一、米特里　310
二、麦克卢汉　312
三、巴赞　314
四、帕索里尼　317
参考文献　319

一、叙事、模仿与解释
叙事性文学与电影，都是叙事性艺术，它们是叙事性艺术在不同时代造就的代表性形式。“‘水壶开始……’狄更斯的《蟋蟀和壁炉》是这样起笔的。如果说现代小说发端于尼古拉·果戈里的《外套》的话，爱森斯坦说，现代电影就是从狄更斯的那只水壶中蒸腾出来的。”a 叙事性文学是曾经的“电影”（借助于想象中的意象组合），电影是今天的叙事性文学，它们的共存，共荣了叙事的开放与交往活动。文学杰作与电影在物质媒介的承载与表现形式上虽然不同，却不能否定它们之间无时不在的交流历史。世纪百年，电影之所以成为最有力的艺术种类，除它本身独有的艺术与科学禀赋之外，与小说的滋养密不可分；电影对小说的影响虽然没有小说对电影的影响那么率直，但是确实渗透进了小说的气场，部分小说的写作参照了电影的蒙太奇手法。
文学杰作与拍摄成影像的电影作品的关系，是多向度的解释关系。它们是根据作品中假定的相同历史境遇、人物、情节进行创作的两种视域的相遇。它们自身又都是对存在的解释。电影作品是对小说作品的解释。翻拍几遍的电影作品又是对小说原著以及它所反映的时代、对曾经的电影作品的再解释。读者身份与社会语境将变化，解释将无穷尽。
如果说文学杰作的存在，是人的生存真义发生方式的话，那么，文学杰作的电影经验，就是另一种真义的显现与持存方式，是人类在艺术领域的历史性的交往理解方式。
当柏拉图说艺术作为模仿之模仿与真实隔了三层时，我更愿意将此解释为一种反讽：模仿的本质显然在于对在再现中被再现的东西的认识。文学杰作是对现实的解释（“模仿”），电影是对文学杰作的解释（“模仿”），但它们都不是为认识而存在的，它们本身就是存在。文学杰作及其电影经验的解释（“模仿”）所揭示的东西显然就是事物的趋近本质。另一方面，这些解释（“模仿”）都指明一个特殊方向，而不是指出某种最后结果。它们指向一个能充满各种方式的开放领域；它们被创造出来，不是意义解释（“模仿”）的终结，而是创造出意义期待，它们一产生，即引导着进行理解的努力。
历来文学杰作与电影的关系，都被理解为改编的关系，这是一种单向、封闭的理解方式。文学杰作自身是一个具有无限可能的实践体，它被有组织有选择地拍摄为电影，其实是文学杰作的一种电影经验，是文学杰作自身成长的一种经历，是文学杰作的生成与展开方式。电影与文学杰作的关系，是一种模仿、解释的关系，是通向价值意义的存在。解释被解释者，解释自身也要遭遇解释（如伟大的评论、受者的遐想等），这正是文本的生命历程。文学杰作与电影的交往，构筑起媒介融合时代的伟大前景，其共生与发展、转型与复合、经典与现实的交互运动，可以理解为开放叙事时代的标志。