制度•文本•演剧：《昭代箫韶》与清代宫廷戏曲研究 故宫学研究丛书

一部典型皇家戏剧的发展变迁及其所蕴含的历史文化内涵

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戏剧与政治的互动是宫廷戏曲研究的题中之义。“全史戏剧”的宫廷大戏是18世纪清帝国文治武功的盛大展演。其中，《昭代箫韶》以杨家将忠宋抗辽故事为题材，在王朝兴替、君臣纲常、性别秩序、神道设教等方面蕴含着乾隆朝重评历史的“帝王意志”。本书以宫廷戏本与档案为基础，综合考察了宫廷戏曲的制度变迁及帝王参与、大戏的文本生成及文化内涵、演剧形态的发展及帝国政治，对宫廷戏曲、中国戏曲史及清代历史文化研究多有开拓。
——香港中文大学荣休教授  华玮

1.该书文献资料十分丰富，为其史实考辨与文本分析奠定了坚实基础，充分吸收与借鉴了海内外学者的优秀成果，既与之展开对话，且有所补正。此外，本书还具有跨学科研究的学术视野与理论思考，在演剧制度的发展变迁、大戏文本的源流演变与演剧情形的史实考辨之外，还开拓出帝王心态、宫廷政治、物质文化等方面的深度研讨。
2.古代宫廷中的戏曲“总导演”是如何导戏的？
京剧名角是什么时候被允许选进宫表演的？有哪些人符合进宫的资格？
与“戊戌变法”同步的《昭代箫韶》的编演蕴含了慈禧怎样的心思？
戏剧名角田际云参与到“戊戌变法”中否？
这本书可以带读者朋友深入领略。

 

胡光明，河南鹿邑人，哲学博士，香港理工大学中国历史及文化学系讲师。主要从事中国戏曲史、明清文学与文献、清代宫廷文化的研究，主持教育部人文社会科学研究青年基金项目“宫廷文化视域下的杨家将戏曲研究”，发表学术论文多篇。

《制度·文本·演剧：〈昭代箫韶〉与清代宫廷戏曲研究》一书通过丰富的文献资料和学术分析，详细考辨了《昭代箫韶》的编创过程，指出其源于乾隆末年的《铁旗阵》，并在嘉庆年间分化为两部大戏。作者系统考察了杨家将戏曲的“前文本”及其他宫廷大戏对《昭代箫韶》的影响，提供了文本生成背景。在研究方法上，本书采用跨学科视角，深入探讨帝王心态、宫廷政治和物质文化等方面，如乾隆、嘉庆御制诗集中的演剧场所诗篇，揭示了帝王的时间焦虑与想象，以及宫廷政治中王朝兴替、君臣纲常、性别秩序、神道设教等。在物质文化方面，描述了大戏台的建造与使用、宫廷戏衣的精美壮观，展现了皇权的“逾度的美学”。书中还借鉴了“被发明的传统”等理论观点，从“流动的文本”与“文化遗产学”的视角审视宫廷戏曲，探讨了文化遗产的保护与传承。本书的出版，将进一步推动中国戏曲史和清代社会文化研究的发展，具有重要的学术价值和现实意义。

绪 论
第一部分 制度与帝王
第一章  清代宫廷演剧的制度变迁及其民间影响
第一节  “内”“外”兼及：清代前中期的宫廷演剧制度
第二节  “进”“退”之间：晚清昇平署外学的变迁及其影响
第三节  自“上”而“下”：清代宫廷戏曲对民间演剧的管理与文化审查
第二章  乾隆、嘉庆帝对宫廷演剧的参与及其观剧心态
第一节  聚焦宁寿宫：乾隆帝的时间焦虑与宫廷演剧的文化意涵
第二节  从乾隆到嘉庆：帝国形象的建构与观剧心态的转变
第二部分  文本与文化
第三章  《昭代箫韶》的文本生成及其出版流传
第一节  从《铁旗阵》到《昭代箫韶》：乾隆后期宫廷大戏的编创
第二节  承袭与新变：《昭代箫韶》与宫廷大戏的传统
第三节  出版与流通：“癸酉之变”与《昭代箫韶》的刊刻
第四章  《昭代箫韶》中的华夷之辨与身分认同
第一节  历史与戏剧：《昭代箫韶》与清代有关宋、辽正统华夷的论述
第二节  华夷与性别的规训：杨四郎与耶律琼娥的行为选择
第三节  衣冠穿戴的现实性：《昭代箫韶》中的满蒙衣冠与君臣观演
第五章  《昭代箫韶》中的君臣与神道书写
第一节  公私之辨与重评历史：《昭代箫韶》中的君臣书写
第二节  神谱权力与仪式再现：《昭代箫韶》中的神道书写
第三部分  演剧与政治
第六章  宫廷演剧的物质基础与昆弋本《昭代箫韶》演出史
第一节  三层大戏台：《昭代箫韶》与宫廷演剧的物质基础
第二节  史实与观感：乾隆朝宫廷大戏演出情形考述
第三节  文本形态与演剧形式：嘉庆至同治时期《昭代箫韶》的演出
第七章  戊戌变法与慈禧改编演出皮黄本《昭代箫韶》
第一节  声腔的变易：慈禧指导下的《昭代箫韶》皮黄本改编
第二节  戏剧与政治：戊戌变法与皮黄本《昭代箫韶》
第三节  名伶的参与：京剧名伶田际云与皮黄本《昭代箫韶》
结  论
附录一 杨家将戏曲剧目表
附录二 现存《昭代箫韶》文献简目
附录三 嘉庆刊本《昭代箫韶》各本各出内容提要
附录四 乾隆朝四十二段《铁旗阵》残本与《古本戏曲丛刊》九集本、嘉庆刊本《昭代箫韶》出目对照表
附录五 嘉庆刊本、道光二十六段本、光绪昇平署皮黄本《昭代箫韶》出目对照表
附录六 现存宫廷演剧档案之《昭代箫韶》演出记录
参考文献
后记